12月8日晚，上海音乐学院学科建设成果展演季重点项目——“美丽的梦神”艺术歌曲音乐会于上音歌剧院圆满举行。女高音歌唱家、上音声歌系教授黄英联袂钢琴家李玮捷，以横跨意、法、俄、德、中多语种曲目的戏剧性诠释，为近千名观众呈现了一场兼具艺术深度与教学示范意义的声乐盛宴。
音乐会在意大利古典与浪漫作品中拉开帷幕。黄英对斯卡拉蒂《紫罗兰》的处理灵动而精致，以叙述性口吻赋予旋律戏剧潜台词；在《假如你爱我》中，她将作品划分为试探性宣叙与热情咏叹两个心理场景，重复乐句以极致弱声收敛为私密倾诉。其气息掌控在《游移的月亮》中展露无遗，句尾渐弱如思绪消散夜空，这些“人味”细节令在场师生与观众无不凝神。
李玮捷的钢琴声部绝非伴奏背景，而是平等对话的艺术伙伴。托斯蒂《小夜曲》中晶莹琶音与人声厚度交织，福雷《曼陀林》以精准断奏模拟乐器音色，中场独奏的德彪西《月光》更以浓稠暖意铺陈印象派光影，为下半场中国作品完成听觉过渡。
在以《花非花》《离思·夜啼乌》等为代表的本土曲目中，黄英展现了艺术歌曲民族化探索的最新成果。《花非花》首段典雅吟诵与次段弱声戏剧化独白形成大胆对比，《今日北池游》结尾长音辉煌收束如“大火收汁”，将声乐技巧转化为意象描摹的“声音工笔画”。
作为学科建设成果展演，本场音乐会具有鲜明的教学示范意义。曲目编排横跨四百年声乐史，意大利早期艺术歌曲与中国当代民族风格的声乐作品，为上音美声教研室与艺术辅导教研室提供了协同研究的范本，更为学生演绎不同时期、语境作品提供了风格把握的实景教材。在全球化语境下如何平衡技术训练与文化理解，音乐会以实践作出回应。
返场曲目《清流》与《奉献》将现场气氛推向顶点，黄英在《奉献》中释放全部光华，完成炽热艺术交付。这场教学性与艺术性兼修的音乐会，印证了真挚演绎终能穿越时空壁垒，叩响聆听者心灵。
