2025年11月14日下午，由上海音乐学院现代器乐与打击乐系主办的"秦四风的四个问题——爵士乐篇"专题讲座在零陵校区成功举行。著名作曲家、金曲奖得主秦四风老师围绕音乐演奏、创作、制作与后期四个核心方向，与在场师生展开深度对话。作为现代器乐与打击乐系教研室系列学术活动的重要组成部分，本次活动吸引了众多师生参与，现场座无虚席，气氛热烈。
讲座以独特的"节奏实验室"环节开场。秦四风邀请四位同学分别击奏十六分音符的不同点位，构建精准的节奏结构，并在此基础上进行即兴演奏。这一创新设计不仅活跃了现场气氛，更生动展现了音乐协作中准度与自由的辩证关系，为整场讲座奠定了实践与思辨相结合的基调。同学们通过亲身参与，深刻体会到节奏作为音乐基础要素的重要性。
在主题分享环节，秦四风结合其二十余年音乐创作与表演经验，系统阐述了对音乐表达的独到见解。他特别强调，优秀的音乐创作需要在"感性认知"与"理性构建"之间找到平衡点，既要保持艺术创作的激情与灵感，又要注重作品结构的严谨与完整。针对当下学生关注的创作方向问题，他以自身作品为例，详细解析了如何将本土音乐元素与现代爵士语汇相融合，指出这是形成独特艺术风格的重要路径。
在探讨音乐创作的多元化发展时，秦四风分享了诸多宝贵经验。他通过分析自己参与的多项音乐项目，深入浅出地讲解了如何在保持艺术个性的同时兼顾市场需求，实现艺术价值与市场认可的双赢。这些来自一线的实战经验，为学生们未来走向职业音乐道路提供了重要参考。
互动环节将现场气氛推向高潮。学生们围绕编曲结构设计、跨风格融合技巧、乐器学习路径等专业问题踊跃提问。秦四风以其丰富的行业经验和幽默的语言风格，用"融合不是简单叠加，而是不同风味的自然交融"等生动比喻，耐心解答学生的创作困惑。他还特别分享了音乐动机发展与结构布局的实用方法，为学生们提供了富有启发性的艺术指导。
本次讲座不仅搭建了师生与顶尖音乐家直接交流的平台，更通过丰富的实践案例与深度思辨，展现了当代音乐教育的多元可能性。秦四风在爵士创作表演领域的专业见解，以及对音乐产业发展的深刻理解，为学生们探索个人艺术道路提供了重要借鉴。活动有效促进了爵士乐教学向专业化、国际化与本土化方向的融合发展，为学科建设注入了新的活力。
