大赛系列讲座跟踪报道——胡彦斌、安栋《时代歌曲的创作与制作》

   
    2010年3月31日，著名歌手胡彦斌与安栋教授一同为大赛系列研讨会奉献了一场精彩生动又别出新裁的讲座。
    值得一提的是，这也是胡彦斌出道以来的首次公开讲座!

    讲座以“时代歌曲的创作与制作”为题，将胡彦斌个人的创作表演经历以一个“数字音频”角度的方式全新呈现，不失为一次“流行”与“数字音频”的成功混搭。

    讲座中，胡彦斌提到了“很多的音乐可以代表一个时代，它是一段曾经的回忆，可以把这一切记录下来。”与此同时，胡彦斌也以他为2010上海世博会献上的作品《我们一直都在》为例，分享了其创作的理念，生动形象地诠释了流行歌曲的时代特征。

    之后，作品《信念》的讲解也特别调动了现场的气氛。在详细分析了其创作手法后，胡彦斌更是提示讲座的听众仔细聆听作品的结尾部分，他特别提到“在信念的结束会有我们国歌的曲调。”这样一个特别的环节无疑引起了在座听众的特殊情怀!

    胡彦斌在谈及了其第三张发行专辑《听歌》之时，也谈及了其中的小故事——正是在这张专辑之后，他拥有了属于自己的录音棚，正是这个录音棚的诞生使得一切创作和混音过程变得相当高效、科学、更具灵活性。可以说，是“数字音频”的出现给予胡彦斌进入一片崭新领域的机会。

    第五张创作专辑《男人歌》是胡彦斌最近发行的作品，专辑中的主打歌《男人歌》感情细腻、略显沧桑，歌词道尽了一个普通男人对于多年来情感积累的总结，也道出了现实生活中一个成年男人的辛酸与无奈。不知是否可以这样说，《男人歌》是蜕变成长中的胡彦斌的心灵路程。而”懂得拿捏分寸的创作人才会比较早的获得创作的果实。找到一个权衡点很困难，我们都在为之努力”的心声也引发了在座听众的深思。
   

    之后，观众就这张专辑也提出了各种问题，甚至有听众提问到在这张创作专辑发行之后的台湾个人演唱会。胡彦斌坦言，作为首个在台湾开演唱会的内地歌手，他深感幸运与兴奋。而谈及“中国的音乐需要很多的磨练，音乐人赚不到钱，但是音乐却能够让他们得到感动”这一事实，胡彦斌并没有表现得相当消极，他这样诠释这个现象——“创作需要耐得住寂寞，所有的艺术创作者永远都是悲伤的，幸福对于创作人而言并不那么美好，这会让他们丢失创作的灵感”。对于歌曲创作的定义，胡彦斌也有自己独到的见解“作曲——生小孩；作词——取名字；编曲——造型师；制作人——家里的总管”，这一连串的通俗比喻使得听众欣然一笑，相信即使对音乐创作并不精通的大众 ，这样一个比喻也足够诠释整个产业的分工。

    最后，胡彦斌在现场即兴创作《我来到复旦大学》一曲，将现场气氛推向至高潮，随后的提问环节也因为这一曲而变得相当轻松、活跃。胡彦斌现场解答了听众提出的各种问题。